Refonte du catalogue commercial — Mad in Event

Le catalogue commercial de Mad in Event est son principal support de vente. Sa mise en page méritait une refonte, et la charte graphique devait être déclinée de façon cohérente sur l'ensemble des formats, print comme digitaux.

Refonte de la mise en page du catalogue sous InDesign.

Création de visuels pour les réseaux sociaux et les supports imprimés, en déclinant la charte sur chaque format.

Retouche photo et préparation des fichiers pour l'impression : fonds perdus, passage en CMJN, contrôle des profils colorimétriques.

Conception de gabarits réutilisables, pour que les prochains supports ne repartent pas de zéro.

Un catalogue refondu et prêt pour l'impression, une charte déclinée de façon homogène, et des gabarits qui font gagner du temps sur les supports suivants.

Mad’in Event est une agence événementielle toulonnaise fondée en 2006. J'y ai fait mon alternance de BUT 3 comme assistant chargé de communication, du 1^er septembre 2025 au 13 juillet 2026, rattaché directement au dirigeant et seul salarié du pôle communication. Les catalogues commerciaux sont la pièce maîtresse de ce que j'ai produit côté graphique sur l'année.

Il faut comprendre à quoi sert un catalogue dans cette entreprise, sinon on le prend pour une plaquette décorative. Une agence événementielle vend une prestation immatérielle et future : le client achète quelque chose qui n'existe pas encore, qu'il ne pourra ni essayer, ni comparer, ni retourner. Le catalogue est l'objet qui rend cette promesse tangible. Il ne remplace pas le rendez-vous commercial, il le prolonge — il reste sur le bureau du prospect quand le commercial est reparti. Dans une structure où le dirigeant est aussi le seul commercial, c'est à peu près le seul support qui continue de travailler en son absence.

Le point de départ n'était pas une page blanche. Contrairement à ce que l'état général de la communication pouvait laisser croire, Mad’in Event disposait d'une charte graphique. Mon travail n'a donc pas consisté à inventer une identité mais à la reprendre et à la faire tenir sur des supports qu'elle n'avait jamais eu à couvrir. Ce n'est pas une modestie de circonstance : reprendre une charte est plus contraint que d'en concevoir une. Créer, c'est décider. Reprendre, c'est d'abord démêler ce qui, dans vingt ans de production accumulée, relève d'une intention et ce qui relève de l'accident — des variantes de couleurs, des typographies parallèles, des logos déclinés de façons incompatibles, parce que des gens différents ont travaillé avec des outils différents sans document de référence pour arbitrer.

Deux contraintes encadraient la production. La première, c'est le circuit de validation : le dirigeant validait seul, sur pièce, sans comité ni procédure écrite. Sur un visuel courant, ça tient en un échange. Sur un catalogue destiné à l'impression, ça donne plusieurs cycles de relecture — et Matthieu Irles n'était présent que quelques heures par jour, le reste du temps en rendez-vous. Un valideur unique et peu disponible produit mécaniquement de l'attente. La seule variable sur laquelle je pouvais agir, c'était l'anticipation : présenter tôt, présenter groupé.

La seconde contrainte, c'est le salon. Un catalogue doit sortir avant Heavent, et la date d'un salon ne bouge pas. C'est d'ailleurs une des bascules que je cite quand j'explique pourquoi mon planning éditorial n'a jamais tenu : « un catalogue doit sortir avant un salon » est exactement le type d'urgence légitime qui consomme des heures affectées à autre chose.

Un gabarit maître, pas quatre projets

La décision structurante n'a rien d'esthétique, elle porte sur la méthode de production. Plutôt que de traiter les quatre documents comme quatre chantiers séparés, j'ai conçu le premier comme un gabarit maître. J'y ai fixé une fois pour toutes la grille de mise en page, la hiérarchie typographique, le traitement de l'image, les règles de déclinaison, et surtout un jeu de gabarits de page : page d'ouverture, page de réalisation, page de prestation, page de contact. Les trois documents suivants ont été construits là-dessus.

J'en attendais deux bénéfices. La cohérence, d'abord : les quatre documents se reconnaissent comme appartenant à la même entreprise, ce qui n'aurait pas été le cas de quatre maquettes dessinées séparément — et c'est justement ce dont une petite structure a besoin, parce que la répétition visuelle est l'effet que les grandes marques achètent et qu'ici il fallait obtenir à budget nul. Le temps, ensuite : la charge de conception se concentre sur le premier document, les suivants relèvent de l'adaptation.

Le troisième bénéfice, je ne l'avais pas vu venir, et c'est aujourd'hui celui auquel je tiens le plus : la transmissibilité. Un gabarit documenté permet à quelqu'un d'autre de produire un cinquième catalogue sans repartir de zéro. C'est ce qui s'est passé après mon départ. Dans une boîte où le pôle communication tient sur un poste unique et se transmet d'un alternant au suivant, savoir si le travail survit à celui qui l'a produit n'est pas un critère secondaire.

Le système graphique des couvertures

Le gabarit se démontre sur les couvertures, et c'est ce qui le rend vérifiable plutôt que déclaratif. Chacune repose sur la même composition diagonale : un bandeau de titre en dégradé magenta-violet placé en haut à droite, un bandeau noir oblique qui porte les sous-catégories, une mosaïque de portraits ou de visuels d'événements disposée selon cette même diagonale, et le bloc logotypé Mad’in Event — Créateur d'émotions en bas à droite. Posez les quatre côte à côte, la parenté saute aux yeux avant même qu'on lise les titres.

Une seule structure, mais deux formats selon l'usage. Format carré pour les catalogues destinés à circuler en main propre, sur un stand ou en rendez-vous. Format paysage pour ceux qui se consultent d'abord à l'écran, où l'on scrolle sur un écran large et non sur une page qu'on tient. Le support de lecture commande le format, pas l'inverse.

Quatre offres, quatre logiques éditoriales

Les quatre documents couvrent des offres distinctes et sont consultables en ligne sur le site de l'agence. Les Artistes 2026 est le catalogue principal : concerts, one-man-shows, danse, performances. Le Roster des artistes en développement 2026-2027 est un document plus prospectif, sur des artistes que l'agence accompagne. Le Catalogue des scénographies de rue 2026 s'adresse d'abord aux collectivités — carnavals, déambulations, décors urbains. Le catalogue Conférenciers 2025-2026 est celui dont la structure éditoriale a demandé le plus de travail : il est organisé par domaines — médias, arts, sport, entreprise, société — parce qu'un client qui cherche un conférencier ne cherche pas un nom, il cherche un sujet.

L'outillage : ce que je n'ai pas fait sous InDesign

Je dois une précision qui nuance ce qu'on attend d'un étudiant en MMI. Ces documents n'ont pas tous été produits sous InDesign. Le fichier du premier catalogue porte encore la trace d'un export depuis un outil de présentation, et je l'assume : c'est le même arbitrage que celui qui m'a fait travailler principalement sous Canva sur le flux quotidien — privilégier la vitesse d'exécution sur la pureté de la chaîne de production. Le résultat imprimé ne s'en distingue pas, et dans ce contexte c'était le seul critère qui comptait. Un catalogue qui sort à temps pour le salon avec une chaîne de production discutable vaut mieux qu'un catalogue irréprochable qui arrive après.

J'ai réservé la suite Adobe aux travaux où elle est irremplaçable : la mise en page longue sous InDesign, l'exécution destinée à l'impression, les reprises d'éléments vectoriels de la charte sous Illustrator.

Le bon à tirer : la semaine la plus instructive de l'année

Le passage à l'impression a été la difficulté la plus concrète de mon année. Le cycle de bon à tirer avec Printoclock a duré une semaine d'allers-retours sur les catalogues. Un bon à tirer, c'est l'épreuve que l'imprimeur soumet avant de lancer : le dernier moment où une erreur coûte du temps plutôt que de l'argent. Une fois validé, plusieurs centaines d'exemplaires partent en production et plus rien n'est rattrapable.

Cette absence de retour arrière est ce qui sépare radicalement le print du numérique, et cette semaine me l'a appris mieux que n'importe quel cours. En ligne, une coquille se corrige en trente secondes. Sur un tirage, elle est définitive, et elle est vue par chaque personne à qui l'on tend le document. J'ai donc arrêté de considérer les contraintes de la chaîne graphique comme des règles à respecter pour les traiter comme des risques à couvrir : fonds perdus pour absorber les tolérances de massicot, marges de sécurité pour qu'aucun élément signifiant ne se retrouve trop près d'une coupe, gabarits pour garantir qu'une même erreur ne se reproduise pas de page en page, relecture systématique avant validation.

Quatre catalogues produits sur l'année, intégralement, de la structure éditoriale à la remise du fichier à l'imprimeur. Les quatre sont en ligne sur madinevent.com et téléchargeables : Les Artistes 2026, le Roster des artistes en développement 2026-2027, le Catalogue des scénographies de rue 2026 et Conférenciers 2025-2026. C'est la partie du travail la plus facilement vérifiable : les fichiers existent, ils sont publics, on peut les ouvrir et juger.

Impression et diffusion. Le tirage a été confié à Printoclock, en plusieurs centaines d'exemplaires. Les catalogues ont été diffusés sur les salons professionnels du secteur — Heavent Paris et Heavent Cannes — où ils ont été remis à des partenaires et à des prospects, et ils servaient également de support en rendez-vous commercial.

Le gabarit a survécu à mon départ. C'est le résultat que je mets en avant, parce que c'est le seul qui prouve quelque chose sur la méthode et pas seulement sur l'exécution : un cinquième catalogue a pu être produit sur la structure que j'avais posée, sans repartir de zéro et sans que j'aie eu à le refaire moi-même.

Ce que je ne peux pas chiffrer, et je préfère le dire. Je n'ai aucune mesure de la contribution commerciale des catalogues. L'agence ne disposait d'aucun outil de suivi : les prospects appelaient directement Matthieu Irles, il n'y avait ni CRM, ni formulaire, ni traçabilité entre un support remis sur un salon et une affaire signée plus tard. Je peux affirmer que les documents ont été produits, imprimés et diffusés. Je ne peux pas affirmer combien ils ont rapporté, et je ne vais pas fabriquer un chiffre pour combler le trou. C'est d'ailleurs une des carences que j'ai identifiées sur l'année, et une des raisons pour lesquelles j'ai conçu en fin de contrat un outil destiné à capter une intention au moment où elle se manifeste.